Kultur Kunst
Shakuhachi x JAZZ Special Live (Itabashi Artist Collection)

Ticketinformation

開 催 概要

Aussehen / Dozentenprofil

Kobayashi Reikan (Shakuhachi)

Absolvent der Abteilung für Traditionelle Japanische Musik, Fakultät für Musik, Universität der Künste Tokio. Abschluss der 55. NHK Traditional Japanese Music Skills Training Association. Beginn des klassischen Klavierspiels im Alter von 3 bis 12 Jahren, Gitarre ab 13 Jahren, und allmählich begann er sich für Jazz zu interessieren. Im dritten Jahr seines Studiums begegnete er der Shakuhachi und studierte Kinko-Ryu Shakuhachi bei Yokota Suzuko. Während seines Studiums an der Universität der Künste Tokio studierte er Kinko-Ryu Shakuhachi bei Tokumaru Jumei, Aoki Akito und Tanaka Yasumune. Neben seinem Studium der klassischen Musik erlernte er eigenständig das Jazzspiel auf der Shakuhachi. Ausgewählt als Finalist beim Wettbewerb des Yokohama Jazz Promenade Detroit Jazz Festival 2016. Ausgewählt als NEXT Artist - Young Artist Support Project - 2024, initiiert von Miyamoto Amon, und trat beim Hibiya-Festival auf. Trat im selben Jahr beim Freespace Jazz Festival in Hongkong auf. Er hat zwei Alben als Leader veröffentlicht: „Gakudan Hitori“ (2024) und „SHAKUHACHI JAZZ“ (2015). Derzeit tritt er aktiv als Jazz-Shakuhachi-Spieler auf und arbeitet gleichzeitig als Multiinstrumentalist mit Klavier, Gitarre, Bass, Voice-Percussion und mehr.

Yoshihisa Suzuki (Gitarre, Klavier)

Geboren in der Präfektur Oita. Komponist, Arrangeur, Gitarrist und Keyboarder. Als Komponist wirkte er an den Serien „PaRappa the Rapper“, „Tamagotchi's Omisetchi“ und dem japanischen Disney-Animationsfilm „Stitch!“ mit. Als Jazzgitarrist trat er mit Honda Toshiyuki, Monday Michiru und anderen auf und wirkte in Nakaji Hideakis „Obata Segundo“ mit. 2017 nahm er mit Monday das Duo-Album „Naked Breath 2“ in New York City auf und trat live mit der japanisch-amerikanischen Monday Band auf. Er wirkte in Orchestern zahlreicher Musicals mit. Er ist hauptsächlich mit seiner eigenen Band „Tail Wind“ aktiv und veröffentlichte die Alben „In Praise of Shadows“ (2019) und „KUON“ (2023). Bekannt wurde er auch durch seinen einzigartigen Performancestil, die Poly Performance.

Ryoji Orihara (Bundloser Bass)

Geboren in Miyoshi-machi, Iruma-gun, Präfektur Saitama. Er ist einer der wenigen professionellen Fretless-Bassisten der Welt und hat während seiner gesamten Karriere Fretless-Bass gespielt. Er gilt außerdem als weltbekannter Jaco-Pastorius-Forscher. Seit 2010 fördert er landesweit immaterielles Innendesign, BGA (Back Ground Ambient) „Transparent Furniture“. Außerdem gibt er regelmäßig nationale Solo-Bass-Tourneen. Er ist der musikalische Leiter von Masahiro Sayamas neuem Trio B’Ridge. 2018 veröffentlichte er „B’Ridge“ (KING RECORD). 2018 gründete er mit der Tänzerin Yuhei Ara das Improvisations-Performance-Duo „Floor Girl“ in öffentlichen Bädern. 2021 veröffentlichte er das Album „VIRTUAL SILENCE“ mit der Jazzsängerin Tomoe Nishimura, die ihm als musikalischer und künstlerischer Leiter zur Seite stand. Für die Mai-Ausgabe 2016 des Bass Magazine (Rittor Music) schrieb er eine Serie mit dem Titel „Lerne von Jaco: Die Grundlagen des Bassspiels (5 Teile)“, die sich eingehend mit den Grundlagen von Jaco Pastorius' Spielstil befasst. Er hat außerdem zahlreiche Artikel über Jaco Pastorius in Fachzeitschriften verfasst.

Yuto Maseki (Schlagzeug)

Geboren in Kushiro, Hokkaido. Durch den Einfluss seiner Eltern war er schon früh mit Musik vertraut und begann mit neun Jahren mit Stepptanz. Später interessierte er sich für Schlagzeug und beschloss mit 9 Jahren, sich ernsthaft mit Musik zu beschäftigen. 17 zog er nach Tokio, um ein Studium zu beginnen. Während seines Studiums begann er, live aufzutreten und Sessions zu geben. Im selben Jahr gewann er den Hauptpreis des Sapporo City Jazz Contest. Er trat bei Jazzfestivals in Kanada, Korea, Malaysia, Bulgarien, Serbien, Indien, Malaysia und Hongkong auf. 2008 trat er in der Sendung „Earth TV El Mundo“ von NHK-BS2012 auf. 1 wurde er als Schlagzeuger für eine Band aus jungen All-Stars bei „BLUE NOTE plays BLUE NOTE“ von Blue Note Tokyo ausgewählt. 2014 spielte er Schlagzeug für den Titelsong und die Soundtrack-Musik von „Manga Space Brothers x Konica Minolta Planetarium“. Im Jahr 2017 trat er im Blue Note Tokyo auf. Sein Interview wurde im Rhythm&Drums Magazine veröffentlicht. Er wirkte an zahlreichen Aufnahmen mit, unter anderem bei EMI Music, Universal Music und Reborn Wood. Derzeit tritt er live mit vielen Musikern im ganzen Land auf, hauptsächlich in Tokio.